Un reparto de excepcional solidez se dan cita en "Katiuska", una de las obras más representadas de Pablo Sorozábal pues ofrece una música bellísima que emociona, avalando su popularidad.
La protagonista de "Katiuska" se debate en una terrible lucha interior cautivando al público desde el primer momento.
KATIUSKA
Opereta en dos actos, en prosa y verso
Texto original
E. GONZÁLEZ DEL CASTILLO /MANUEL M. ALONSO
Música
PABLO SOROZÁBAL
Estrenada el 27 de enero de 1931 en el
Teatro Victoria de Barcelona
Duración
135 minutos
Público
Todos los públicos
Producción
Colaboran
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REAL CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA Y DANZA DE ALBACETE
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UNIVERSIDAD POPULAR. AYUNTAMIENTO DE ALBACETE
Cartel
ALBACETE
Cartel
TOLEDO
TALAVERA
GUADALAJARA
Programa
Programa
Notas al programa:
Tatiana María Jesús Gurrutxaga
Dossier
TOLEDO - GUADALAJARA
RepartoS
Katiuska MARÍA RUIZ DE ORDUÑA *
JULIA FARRÉS -LLONGUERAS *
Olga ALICIA MONTESQUIU
Tatiana MARIA JESÚS GURRUTXAGA
Pedro Stakof ANDRÉS DEL PINO
Príncipe Sergio JAVIER AGULLÓ
Coronel Brunovich ÁNGEL WALTER *
JUAN CARLOS BARONA *
Amadeo Pich ADOLFO PASTOR
Boni ÍKER CASARES
Conde Iván EKAITZ GONZÁLEZ DE URRETXU Koska MIGUEL ÁNGEL JIMÉNEZ
Comisario JOSÉ LUIS SEGUROLA
Campesino,soldados y nobles CORAL DISCANTUS *
CORO SASIBILL *
ficha técnica
Decorados CARLOS CARVALHO
Diseño de escenografía JOSEAN GARCÍA
Diseño de Luces JORGE ABAD
Regiduría NARCISO TENORIO
Atrezzo MATEOS
Vestuario NIEVES FERNÁNDEZ DE SEVILLA
Coros CORAL DISCANTUS *
CORO SASIBILL *
Directores coral ÁNGEL CARRILLO *
ESVITLANA BIRYUK *
Coreografía BALLET de INMA CORTÉS
Directora Ballet INMA CORTÉS
Orquesta ORQUESTA SINFÓNICA DE ALBACETE
Director musical JUAN LUIS MARTÍNEZ
Dirección escénica JOSEAN GARCÍA
Representaciones Otoño 2014 Artes Escénicas Castilla La Mancha
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ALBACETE. Domingo, 24 agosto Teatro Circo. 20.00 horas
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TOLEDO. Sábado, 13 diciembre Teatro Auditorio Palacio de Congresos "El Greco" 20.00 horas
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TALAVERA DE LA REINA. Domingo, 14 diciembre Teatro Palenque. 19.30 horas
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GUADALAJARA. Sábado, 20 diciembre Teatro Buero Vallejo. 20.00 horas
maría ruiz
SOPRANO
Funciones:
ALBACETE
TOLEDO
TALAVERA DE LA REINA
Nace en Segovia donde estudia guitarra, solfeo y piano en el Conservatorio de dicha ciudad. Posteriormente completa sus estudios de canto en la Escuela Superior de Madrid. Estudia con: Victoria de los Ángeles, Istvan Cesjan, Wolfgang Rieger, Sergio Bertocchi,Teresa Berganza, Edelmiro Arnaltes y Pedro Lavirgen.
Finalista en diversos concursos gana el primer premio en el V Concurso Internacional de Canto “Pedro Lavirgen” (2007).
Hace su debut profesional en 1998 con un recital en el Festival Internacional “Juan de Borbón” en Segovia y con la Zarzuela Luisa Fernanda (Moreno Torroba) en el Teatro Villamarta de Jerez.
A partir de ese momento sigue su actividad profesional por los distintos teatros nacionales y en Italia destacando: “La Médium” (Menotti) tanto en el Teatro Rosalía de Castro de La Coruña como en el Teatro Calderón de Valladolid; “Le Nozze di Figaro” (Mozart) en Madrid; “Pan y Toros” (Barbieri) en el Teatro de la Zarzuela de Madrid; “La Traviata” (Verdi) en Madrid; “La Rondine” (Puccini) en Girona; “Madama Butterfly” (Puccini) en Lucca (Italia) ; “Roberto Devereux” (Donizetti) en el Teatro Barakaldo. “Pagliacci” (Leoncavallo) en Málaga,"Carmen" (Bizet) en Almería y Madrid, "La Bohème" (Puccini) en el Teatro Auditorio Baluarte de Pamplona e” Il Trovatore” (Verdi) en el Auditorio de Roquetas ,Almeria ;La Bohème, Madama Butterfly (Puccini) ,La Traviata (Verdi) y Norma(Bellini) en el Teatro Compac Gran Via de Madrid.Don Carlo(Verdi) bajo la dirección escénica de Giancarlo del Mónaco y producción de la Universidad de Alcalá.Este año ha cantado“Estreno de un artista”(Gaztambide) en el Teatro de la Zarzuela de Madrid y Traviata y Madama Butterfly en el Teatro Madrid y Teatro Nuevo Alcalá,Madrid, y Madama Butterfly enTeatro Colisseum,Barcelona.La Leyenda del Beso (Soutullo y Vert)y Huésped del Sevillano (J. Guerrero)y Katiuska ( P. Sorozábal)en el P.Euskalduna , Bilbao; Gavilanes( J. Guerrero) en Teatro Principal de Castellón y La del Soto del Parral( Soutullo y Vert) en Teatro Barakaldo; LaTraviata y Norma en Centro Cultural Novacaixa Galicia de Vigo.
Entre los directores con los que ha trabajado podemos destacar a: Jose Miguel Pérez-Sierra Josep Pons, Miguel Ortega, Adrian Leaper, Carlos Cuesta y Guerassim Voronkov.
En mayo de 2008 canta con la Orquesta de Radiotelevisión Española en una gala lírica en el Teatro Monumental de Madrid. En 2011 realizó una gira con “ The Soloists of London. En mayo de 2012 estrena la obra del compositor Eduardo Soutullo “Cinco Cantigas”en una Gala Lírica organizada por La Asociación de Amigos de la Ópera de Vigo.
Compagina su actividad en Teatros con el Recital por distintos lugares Nacionales e Internacionales. Actualmente realiza una gira internacional con el Instituto Cervantes para la difusión de la música clásica española.
En 2015 cantará Madama Butterfly en la temporada de ABAO.
Julia Farrés-Llongueras
SOPRANO
Funciones:
ALICANTE
ALCOY
GUADALAJARA
Realiza los estudios de canto con Maty Pinkas,(Catedrática de Canto de la “Academia Estatal Superior” de Sofía, Bulgaria), obteniendo el título Superior de Canto en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona, donde cursa también estudios de piano. Asiste a cursos de perfeccionamiento con Jaume Aragall, Stephen Salters y William Matteuzzi entre otros. En 2009 es seleccionada para participar en la “Opera Studio” que la soprano Renata Scotto dirige dentro de la “Accademia Santa Cecilia” de Roma.
Ha interpretado los siguientes roles en operas y zarzuelas: “Poussette” (Manon, Massenet), “Stéphano” (Roméo et Juliette, Gounod), “ErsteDame” (Die Zauberflöte, Mozart), “Bastiana” (Bastiano e Bastiana, Mozart), “Hélène” (DerHäusliche Krieg, Schubert), “Rowan” (Little sweep,Britten), “Cossette” (Bohemios, Vives) y “Francina” (Cançó d’amor i de guerra, Martínez Valls). Por otro lado ha cantado como solista “The Messiah” (Händel), “Krönungsmesse” y “Missa solemnis KV 337” (Mozart), “Magnificat” (Vivaldi), “Magnificat” y “Cantata BWV 140” (Bach) y “Stabat Mater” (Pergolesi) entre otros.
En la temporada 2007/2008 interpreta “Una donna” de “Le nozze di Fìgaro” y la “Cugina” de “Madama Butterfly” en el Palau de les Arts “Reina Sofía” de Valencia bajo la dirección de Lorin Maazel, y es invitada por la “Prague Philharmonic Orchestra” para cantar como solista en el concierto de Año nuevo de la ciudad de Praga en la sala “Rudolfinum” de la capital checa. En la temporada 2009/2010 interpreta el rol de “Frasquita” en la opera “Carmen” con la “Associació d'Amics de l'Òpera de Sabadell”, realizando asimismo una gira de conciertos en Finlandia (Helsinki y Savonlinna). Por otra parte participa como solista en los festivales “Música a l'estiu” de Sant Cugat del Vallès y “Sagunt a Escena” (Valencia). Desde 2009 colabora con el “Grup instrumental de València”, realizando diferentes conciertos entre los que cabe destacar el “Pierrot lunaire” de A. Schönberg y los Lieder de Anton von Webern.
Dentro de la actual temporada ha obtenido el 3er premio en el “Premio Internazionale di Santa Chiara” en Nápoles (Italia), con un jurado presidido por Renato Bruson, así como también en el “Concours International de belcanto Vincenzo Bellini” celebrado el pasado diciembre en Pûteaux (París, Francia). Asímismo ha cantado el rol de Woglinde en la ópera “Das Rheingold” de Wagner, en el teatro de la Maestranza de Sevilla en una producción de “La Fura dels Baus”. Actualmente participa en el espectáculo “Serata verso Tasso”, organizado por la fundación “Palazzo del Majno” (Ferrara, Italia) y creado a partir de un concurso de composición con el fin de componer una nueva ópera basada en “Torquato Tasso” de Goethe.
ANDRÉS DEL PINO
BARÍTONO
El barítono Andrés del Pino nació en Madrid en 1967. Su carrera como cantante le ha permitido profundizar en gran parte de la diversidad de estilos que comprende el extenso repertorio de la música vocal. Ha cantado el primer rol de Barítono en diversas óperas y casi todas las obras del género lírico de la Zarzuela, las cuales forman parte de su repertorio habitual, habiéndolas representado en gran número de teatros por toda la geografía española y desde 2005 también en el Teatro M.Salazar de San José de Costa Rica. En el género de la opereta ha encarnado los roles protagonistas de “La Viuda Alegre”,”El Conde de Luxemburgo” y “El Murciélago”.
En el 2004 participó en el reestrenó de la opera "La Lola se va a los Puertos" de A. Barrios en el papel de Heredia, y en el 2005 en el estreno mundial de la opera “Altisidora” de Patricia Mora, cantando el papel de Don Quijote escrito para su voz.
Como intérprete de Lied, "Vier ernste gesänge" de Brahms,"Schwanengesang" de Schubert, "Liederkreis", "Dichterliebe" de Schumann, "Tres sonetos de Petrarca" de Liszt,”Lieder eines fahrenden Gesellen” de Mahler, "Don Quichotte a Dulcinée" de Ravel, "Chansons de Don Quichotte" de Ibert ,"Siete canciones populares españolas" de Falla, y "Canciones Antiguas Españolas" de Lorca, configuran habitualmente sus programas de recital. Alguno de estos programas, en especial los dedicados a la música española, le han llevado a cantar en Venecia, Bergen, Copenhague, París, Munich, Stuttgart y Berlín.
Completando su recorrido por la obra vocal, también ha tenido ocasión de ofrecer en concierto títulos como la "Misa en Do mayor" de Beethoven, "La Misa de la Coronación" de Mozart, "Misa en Re mayor" de Dvorak, "Carmina Burana" de Orff y “El Réquiem Alemán”de Brahms.
JAVIER AGULLÓ
TENOR
Funciones:
ALBACETE
TOLEDO
TALAVERA DE LA REINA
GUADALAJARA
Nacido en Elche. Ha estudiado y realizado cursos de técnica vocal e interpretación con Elena Obraztsova, José Antonio Román, Jaume Aragall, José Cuellar, Isabel Penagos, José María Perez, Nunzio Todisco... En la actualidad trabaja repertorio y perfeccionamiento vocal con José Sempere.
Como solista de oratorio ha cantado el Requiem de Mozart, la Misa de Coronación de Mozart, El Magnificat de Bach, Misa Criolla de Ariel Ramirez, Novena Sinfonia de Beethoven, La Creación de Haydn con la Orquesta Filarmónica de Andalucía,Te deum de Bizet en la II Semana de Música Religiosa de Valencia,Hodie de Vaughan Williams, Los Angeles de Ruperto Chapí y la Fantasía Coral op. 80 de Beethoven dirigida por Lorin Maazel en el Palau de les Arts.
En el 2000 debuta en la zarzuela Luisa Fernanda en el papel de Javier y en la ópera Gianni Schicchi (Rinuccio) dentro del Festival Puccini (Valencia 1999 – 2001) celebrado en el Palau de la Música de Valencia.
Seguidamente canta El barberillo de Lavapiés (Don Luis) en la Wiener Kammeroper dirigido por José Fabra, María del Carmen de Granados (Javier) en el Auditorio de Murcia bajo la dirección de Max Bragado, Lucia di Lammermoor (Edgardo) en una producción de los Amigos de la Ópera de Sabadell dirigido por Alberto Argudo, Otello de Verdi (Casio) en una producción para Los veranos de la Villa de Madrid, Cosi fan tutte (Ferrando) de Mozart, El retablo de Maese Pedro de Manuel de Falla en el Teatro Principal de Alicante, Le Villi (Roberto) en Calvia dirigido por Francesc Bonnin.
Ha realizado su debut en Madama Butterfly (Pinkerton) en el Ondaatje Theater de la RGA y en el Cannizarro Park de Londres con la European Chamber Orchestra dirigida por Emmanuel Siffert.
Ha debutado en el Palau de les Arts con Fidelio (Erster Gefangener) dirigido por Zubin Mehta, ha cantado Die Fledermaus (Alfred) en el Auditorio Nacional, La traviata (Alfredo), Norma (Pollione), La boheme (Rodolfo) y Nabuco (Ismaelle) con la Orquesta y Coro de la opera de Donetsk (Ucrania), El poeta calculista de Manuel García en el Teatro degli illiminati de Cittá di Castello (Italia) dentro del 40º Festival delle nazioni y dirigida por Juan de Udaeta, Le dernier jour d'un condamne junto a Roberto Alagna en el Palau de les Arts, El dúo de la africana en el Teatro Principal de Castellón y en el Festival Sagunt a escena 2008, Don Carlo (Araldo y Conde de Lerma) dirigido por Lorin Maazel, Turandot (Altoum) dirigida por Zubin Mehta ambas en el Palau de les Arts y Madama Butterfly (Pinkerton) en una nueva producción de los amigos de la ópera de Sabadell.
Posteriormente canta La bruja (Leonardo) en el Palau de la Música de Valencia, Rigoletto (Duca) y Carmen (Don José) con la Orquesta y Coro de la ópera de Donetsk dirigido por Sergio Alapont y Viktor Lemko respectivamente, Thais (Nicias) y Tosca (Cavaradossi) en la Opera de Bangkok dirigidas por Somtow Sucharitkul, Les Troyens (Helenus/Iopas) de Berlioz en el Palau de Les Arts dirigido por Valery Gergiev, El último romántico en el Teatro Calderón de Alcoy dirigido por Gregorio Casasempere, La traviata dirigida por Lorin Maazel, La boheme (Rodolfo) en el Teatro Colón de Buenos Aires dirigido por Stefano Ranzani, La traviata (Alfredo) en el Festival de Opera de Marbella, Aida (Messagero) dirigida nuevamente por Lorin Maazel, La Dolores (Lazaro) en el Auditorio Nacional, Les contes d'Hoffmann (Hoffmann) en Sabadell y Mefistofele (Wagner/Nereo) dirigido por Nicola Luisotti, Marina (Jorge) en el Teatro Principal de Valencia yDon Giovanni (Don Ottavio) en el Teatro Municipal de Lima.
juan luis martínez
director
Funciones:
ALBACETE
TOLEDO
TALAVERA DE LA REINA
GUADALAJARA
Músico nacido en Valencia, en cuyo Conservatorio comenzó su formación musical estudiando entre otros con C. Roig, S. Porter, E. Cifre y A. Blanquer. Realiza cursos con P. Cao y J. E. Gardiner. Estudió Dirección de Orquesta en el Conservatorio Superior de Barcelona con el maestro Salvador Mas, siguiendo la tradición vienesa de Hans Swarowsky.
Es director titular de la orquesta y coro TURIÆ CAMERATA desde 1991, con la que ha ofrecido su propia temporada en Valencia, en el ciclo “Los Clásicos en las Iglesias de Valencia” hasta 2004, ciclo en el que abordó grandes y significativas obras del oratorio barroco y clásico a lo largo de más de diez temporadas. Con TURIÆ CAMERATA se ha presentado en importantes auditorios, así como en festivales internacionales.
Ha dirigido a prestigiosos solistas nacionales e internacionales como María Bayo, Jean Claude Vanden Eynden, François F. Guy, Eric Terwilliger, Benoît Fromanger, Adrienne Krausz, Álvaro Campos, José Luis Estellés, Nicolás Chumachenco, Josep Colom y Asier Polo entre otros.
Ha aparecido como director invitado en numerosas orquestas y formaciones, como la Orquesta Ciudad de Granada, The Israel Chamber Orchestra, Grup Contemporani, la Orquesta de Valencia, OSR de Murcia, Orquesta del Palau de Les Arts / Comunidad Valenciana, etc.
Dirigiendo Estil Concertant, orquesta para la interpretación de la música del s. XVIII con instrumentos originales, ha actuado en el Festival Internacional de Música de Galicia, en el Palau de la Música de Valencia y en la XXXIX Semana de Música Religiosa de Cuenca entre otros. Sus conciertos han sido retransmitidos por RNE y la UER y grabado disco para el sello Arsis.
Con Estil Concertant participa asimismo en un importante proyecto de recuperación de la música de Martín y Soler, dirigiendo la cantata escénica Il Sogno en 2002, en abril de 2003 la ópera Una cosa rara, en 2005 el ballet Didone abbandonata, y en 2006 la ópera La festa de villaggio en producciones de Estil Concertant para el Palau de la Música de Valencia.
Desde el curso 2001-2002 es uno de los responsables de la cátedra de Dirección de Orquesta en el Conservatorio Superior de Música de Aragón y es el director de la Orquesta del Conservatorio Superior de Música de Aragón (OCSMA), proyecto que se halla entre las orquestas jóvenes punteras del estado, participando en ciclos y eventos importantes, principalmente en el Auditorio de Zaragoza, como ha sido la representación de la ópera Carmen de Bizet en el marco de los conciertos conmemorativos para la Expo 2008, y a partir de esta grandes producciones operísticas: La Traviata de Verdi en 2009, compartiendo cartel con las más prestigiosas orquestas del mundo y dirigiendo solistas de la talla de Ainhoa Arteta y Gastón Rivero. A estos títulos han seguido en sucesivas temporadas Die Zauberflöte, La Bohème, Il Trovatore; así como programas sinfónicos en las temporadas del Auditorio.
Desde mayo de 2009 es el director titular de la Orquesta Ciutat de Torrent (Valencia).
josean garcía
DIRECTOR escénico
Nacido en San Sebastián, realiza sus primeras clases de canto con Herminia Laborde, para después continuar con Isabel Álvarez e Idoia Garmendia. Compagina sus dotes de cantante/actor con la de director de escena, llegando a dirigir más de 150 representaciones, destacando las realizadas en el Auditorio Kursaal, Teatro Victoria Eugenia y Teatro Principal de San Sebastián, Teatro Principal de Castellón, Teatro Principal de Alicante, Auditorio de La Nucia de Alicante, Teatro Calderón de Alcoy, Teatro Bretón de Logroño, Teatro Barakaldo de Bilbao Zitadelle Teatro Circo de Albacete, y Palacio Ufer Palais de Berlín, etc.
Ha dirigido los títulos más importantes de la zarzuela como La Tabernera del Puerto, Katiuska, La del Manojo de Rosas, Luisa Fernanda, Loa Gavilanes, El Huésped del Sevillano, La Leyenda del Beso, la Dolorosa, El Caserío, La Corte de Farón, La del soto del parral, El Dúo de la Africana, Marina, etc. Ha realizado el argumento de dos Antologías Líricas, sobre la historia de la zarzuela, estrenadas en el Teatro Principal y que gozaron del aplauso del público y crítica especializada.
coral discantus
coro
ángel luís carrillo
DIRECTOR coral
Funciones:
ALICANTE
ALCOY
ALBACETE
La Coral Discantus surge en 1995, propuesta por su fundador y director titular D. Ángel Luis Carrillo Gimeno. Compuesta por unos ochenta miembros en su “Sección Oficial”, esta coral mantiene además un Coro de Cámara de alto nivel, una “Sección Infantil”, una “Sección Juvenil” y una “Sección de Aspirantes”, donde jóvenes y no tan jóvenes se preparan a fondo antes de acceder a la Coral “Discantus” Oficial, llegando al considerable número de 240 cantantes en activo.
En dieciséis temporadas de intenso trabajo, se ha consolidado como una gran entidad musical de primer nivel, realizando una infatigable vida coral con una media de cien actuaciones anuales por toda la geografía española y ofreciendo conciertos en Portugal, Polonia, Argentina, Alemania, China y E.E.U.U. Han obtenido premios en certámenes nacionales e internacionales y han actuado en diversas ocasiones en Televisión Española, TVE Internacional y en Radio Nacional de España-Radio Clásica.
En su incipiente discografía, tiene en su haber ocho trabajos editados: “Stabat mater” de F.J.Haydn, “Romancero Gitano” de M. Castelnuovo-Tedesco,“Cantos de nuestra Tierra” (música murciana en polifonía coral), “Nuestra Navidad” (villancicos españoles e iberoamericanos), “Misa Jubilar” de Fº. Cantó, “Pasión según S.Marcos” de J.S.Bach, un “CD didáctico con ejemplos corales” para la editorial norteamericana McGraw Hill y un disco recopilatorio de su exitoso concierto “Con Versiones”, con el que estuvo de gira en Estados Unidos en Agosto de 2010.
AGRUPACIÓN LÍRICA SASIBILL
coro
ESVITLANA BIRYUK
DIRECTORA
Funciones:
TOLEDO
TALAVERA DE LA REINA
GUADALAJARA
La Asociación Lírica Sasibill se funda por Josean García que impulsa las zarzuelas en San Sebastián y en las que lleva representadas más de 350 producciones. Desde su fundación en el año 1.999, el éxito ha sido importantísimo, destacando las representaciones en el Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián.
Entre los lugares más destacados de sus representaciones están los siguientes: Teatro Victoria Eugenia , Teatro Principal, Auditorio Kursaal de San Sebastián, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Baracaldo, Teatro Bretón de Logroño, Teatro Bretón de Haro, Teatro Chapí de Villena, Teatro Principal de Alicante, Teatro Castelar de Elda, Auditorio Mediterránea de La Nucia (Alicante), Teatro Principal de Castellón, Teatro Cervantes de Arnedo, Teatro Calderón de Alcoy, Teatro Amaia de Irún, Teatro Amaia de Arrasate, Quincena Musical de Durango, Auditorio Barañain de Pamplona, etc.
Sasibill, ha realizado Antologías de Zarzuela más allá de nuestras fronteras como son Bayona, Biarrtiz (Francia), la Zitadelle de Spandau y la Sala Uferpalais de Berlin (Alemania) dentro de los Conciertos de Verano y Concierto en la Comunidad Española de Munich y la Zarzuela Española Marina en el Palacio Gare, du Midi de Biarritz.
Interviene en los Conciertos de Inauguración de la Quincena Musical Donostiarra de los años 2.002 y 2.003. Debuta en el Auditorio Kursaal con las zarzuelas Katiuska, El Caserío, La del Manojo de Rosas, Bohemios y Marina. Interviene en el Palacio Euskalduna, de Bilbao con las zarzuelas, La Revoltosa, La Verbena de la Paloma, Los Gavilanes, Marina, Luisa Fernanda, El Caserío y Katiuska.
Ha actuado con la Orquesta Sinfónica de Alicante, Sinfónica de Albacete, Sinfónica de Castellón, Sotto Voce de San Sebastián, Sinfónica Llanera de Valencia, Lírica del Teatro Baracaldo, Iberia Lírica, Antología de Madrid, Ases de la Lírica, Orquesta de la Ópera y la Opereta de Paris.
Directores musicales de la talla de Juan José Ocón, José Antonio Irastorza , José Luis Eguiluz, Monserrat Font, Tulio Gagliardo, José Rafael Pascual Vilaplana, Brunno Membrey, y primeras figuras de la lírica como, Milagros Martín, Amparo Navarro Miren Urbieta, Marifé Nogales, Helena Orcoyen, Javier Agulló, Andeka Gorrotxategui, Andrés Veramendi, Enrique del Portal, Andrés del Pino, Alberro Arrabal, etc. son directores y cantantes que han actuado con Sasibill.
orquesta sinfónica de albacete
La Orquesta Sinfónica de Albacete hizo su presentación oficial el 14 de junio de 1996, en el Auditorio Municipal de Albacete. Además de sus actuaciones en el Auditorio Municipal, el Teatro de la Paz y el Teatro Circo de Albacete, que han sido grabadas por Radio Nacional de España y emitidas en Radio Clásica, ha realizado numerosas salidas de presentación por otras tantas localidades de la región castellano manchega y de la geografía española, hasta programas de producción tan heterogéneos como los dedicados al público más joven que llamamos "Conciertos en Familia" con los cuales la Orquesta Sinfónica de Albacete intenta sensibilizar y acercar la música sinfónica al público de menor edad, destacando su participación en tres ediciones del Festival de Música y Teatro de Chinchilla de los años 2000, 2001 y 2002, la inauguración de la nueva sede en Albacete de la Universidad Nacional de Educación a Distancia, en el concierto de apertura del XVII Ciclo de Conciertos de órgano de Liétor, en los actos de presentación de la inauguración del Teatro Circo de Albacete, después de su rehabilitación y reconstrucción, la participación en diversas ediciones de la Semana de Música Religiosa de Hellín, en el Festival Internacional de Guitarra clásica ciudad de Petrer, en el Festival de Música Spirelia de Lorca, en la primera producción propia de la ópera Don Pasquale de Donizzeti en nuestra región y la representación del "Lago de los cisnes" junto con el Russian National Ballet Teatro.
En 2005 fue la única orquesta española que colaboró en una gira por Grecia para conmemorar el IV Centenario de El Quijote, junto al Instituto Cervantes de Atenas, bajo la dirección de Cristóbal Soler. Desde la temporada 2008 colabora anualmente en la producción de zarzuelas junto con la Asociación de Amigos de la música de Alcoy. Son destacadas las producciones de "La leyenda del beso", "Los Gavilanes", "El Huésped del Sevillano", "La del Soto del Parral" y "Katiuska" hasta el momento presente.
En 2009 fue la única orquesta europea que puso en escena dos producciones multimedia con motivo del Año Internacional de la Astronomía, "Cuadros astronómicos de una Exposición", ganadora del premio "Teatro de Rojas" de Toledo al mejor espectáculo musical castellanomanchego del año 2009, votado por los espectadores de dicho Teatro y "Pequeña Serenata Astronómica", en colaboración con la Universidad Adler de Chicago, NASA, etc., de las cuales se hicieron más de cuarenta actuaciones en nuestra región.
En la temporada 2010 estrenó internacionalmente en La XIII Semana de Guitarra clásica de Petrer el primer concierto para guitarra y orquesta escrito en España, "Rapsodia Andaluza" (1938) de Quintín Esquembre, bajo la dirección del maestro cubano Leo Brouwer. En 2011 realizó una gira con la soprano María Bayo que llevó por título "Las heroínas de Mozart", con gran éxito de público y crítica.
Trabaja habitualmente con los directores Juan Luis Martínez y José Rafael Pascual Vilaplana con la agrupación sinfónica y Pablo Suárez con la sección barroca de la orquesta. Otros colaboradores de la orquesta han sido Joaquín Palomares, Juan Luis Gallego, Giuseppe Mancini, Hilari García, Carlos Riazuelo entre otros.
En el año 2012, la gira sinfónica "Érase una vez una orquesta que contaba historias…" fue premiada como el mejor espectáculo de todo el circuito de Artes escénicas de Castilla La Mancha, votado por el público asistente a sus conciertos.
Desde el momento de su creación hasta el presente la Orquesta Sinfónica de Albacete, ha realizado más de quinientos conciertos.